第一百五十四章 戏曲和电影(2/2)
强,或者说是一种特色。”“我没有几位前辈那么厉害,我以开心为主。”姜晓军笑道“把一个悲剧故事讲的开心,从阳光的方面去诠释黑暗。”
王耀对着几位拱拱手。
“他们几个说的还是艺术上的事情。”余先生笑了笑“至于专业上的事情,你得自己摸索,你不是给杨凡导演当艺术指导吗?应该对拍摄也有留心吧,张导是不是要拍下一部电影了?也带着王耀吧。”
“别说,还真是,你武戏好不好?”张艺眸笑道。
王耀没说话,原地翻了个凌空跟斗。
“好家伙!”众人惊呼道。
“饭好了,大家可以吃饭了。”这时孙阿姨在后厨叫道。
“走吧,边吃边聊。”大先生站起身笑了笑,众人也都起身跟上。
谢晋导演等人来除了拜访启功先生之外,就是跟王耀结个善缘,这次电影《武训传》的解禁正式被递交上去,有着民间舆论的支持,十有八九会成功了,这是电影行的一次突破,所以众人也都很感谢提供了这个机会的王耀。
再加上这些导演多是戏迷票友,虽然都是京剧票友,但是也对戏曲演员后辈很是照顾,有一些在体制内混不下去的年轻戏曲演员投奔他们,他们也都会帮忙在影视业安排一口饭吃。
早年间是戏曲演员们带着电影产业,早年电影都是戏曲类卖得好,所以梨园行也算对龙国电影业有提携之恩,现在老哥哥有难了,做弟弟都会帮一把,这是华夏美德,知恩图报。
这几年梨园行没落,大量没赶上好时候的年轻戏曲演员都投奔电影产业了,为电影当年的演员空缺解了一把燃眉之急,而且戏曲演员基本功好,舞台经验好,虽然表演形式会有些问题,但是比新人演员要好上太多了。
而且武侠电影兴起的时候,全靠着戏曲演员来撑着的,而且基本上所有的武戏演员都跟梨园行脱不了关系,内地不说了,各大剧团为电影界输送人才。
香江那边以功夫巨星房龙为首的香江动作电影,全都是早起梨园行的武生在香江扎根后开设的‘戏园子’学校,比如房龙的七小福就是香江龙国戏剧研究院。
另外还有两家戏院都出了动作明显,春秋戏院的林正英是僵尸片之父,东方戏院程小东指导拍摄过《倩女幽魂》和《笑傲江湖》等大电影。
因为梨园行的武生动作帅气,而且有套路化的美感,放在电影拍摄上十分漂亮,而且可塑性很高,比国外的那种有些野蛮的拳拳到肉的暴力动作,多了很多美感和属于东方审美的写意。
当然华夏的另外一项瑰宝,中华武术也出了几位动作巨星,以李连结为首的动作电影,结合了中华武术的‘道’和‘意’虽然在美学方面肯可能不如梨园行那种武戏,但是多了一种阳刚之美。
这也是华夏电影能在当年白人排华的艰苦环境下,在好莱坞创造了一种功夫电影热潮,李小龙,房龙和李连结都是功不可没的先驱者。
功夫电影的成功证明了华夏的魅力和神秘,但是接连后面的电影,在好莱坞都因为各种原因失利,而且始终得不到主流观众的认可,在艺术上也跟西方有些差异,所以这么多年,只有李桉导演作为华人导演代表,在好莱坞立住了。
但是跟李桉导演学电影就在西方有着密不可分的关系,李桉导演知道西方人想要什么,同时可以拍摄出属于华夏的写意,将两者中和,《卧虎藏龙》就是最好的例子。
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