第一百五十四章 七里香(1/2)

一首独唱是在赵宏光最大的权限范围内做出的改变。

而且还是新歌。

京都线的三首歌曲的总用时超过了十二分钟，原本给出的时间是十五分钟，三分钟的时间只够一首小歌，所以赵宏光才会决定，给陈纸超时五分钟之内的自由，随着带来的便是一支歌舞节目被无情的砍掉。

但是至少从收视率上来说，赵宏光的选择，是正确的。

一个人的舞台陈纸不是没有呆过，可一个人的春晚，而且从耳麦里那句近乎自由发挥的声音来判断，陈纸相信前面的歌曲效果是很成功的。

李永生等人下台以后，陈纸在这个儿时曾经无比艳羡的舞台上，居然恍惚了几秒，直到耳麦传来伴奏带已准备好的声音，才反应过来。

微微贴近话筒，陈纸轻声细语的说道：一首新歌，也是明天专辑的主打歌，《七里香》送给大家。

伴随着阵阵掌声，下台后的赵倾夏看着电视上的陈纸，一脸鄙视，春晚都不忘打广告，你是有多缺钱？

一段音乐在陈纸话音刚落就从满场布设的扩音传入耳朵，已经被京都线和陈纸养刁了胃口的歌迷们。却惊讶的发现前奏竟然如此的有代入感，只是听上去就给人清爽宜人的感觉。

弦乐，小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，如此多种类的提琴协奏，配上弦乐，这首七里香的前奏几乎将刘老从沙发上弹了起来。

如果让歌坛的权威刘老来评价这个前奏，他可能会说这个前奏太简单了，但是一定会补充上一句，又太完美了，无论从哪一方面简直都挑不出毛病。

太简单的原因，是七里香的和弦套路在几乎所有的流行音乐中，都快要被用滥了，6541的和弦循环往复，几乎所有的作品中都能出现这个套路。七里香的前奏几乎全是这种套路，也是一种非常受音乐初学者喜欢和好学的套路。

只要学会了这四个轻松愉快的和弦，这首歌的前奏，或者说这首歌就被拿下了，是不是很简单？

之所以说完美，那就更不容易了。

将这种俗套又结构简单的和弦，写出动听的曲子，区别于其他作曲家的风格又能抓住歌迷的耳朵，现在的歌坛有几人能做到？

窗外的麻雀，在电线杆上多嘴，你说这一句，很有夏天的感觉。

手中的铅笔，在纸上来来回回，我用几行字形容你是我的谁。

方老师对于这一首词的评价，虽然不是词曲的巅峰之作，却是抒情歌曲里的顶峰。

曲子虽然不是传统的中国风，作词却延续了国人擅长寄情于物的优势，很中国风的写作思维方式，洋洋洒洒能够写出千转百回的通篇大论，却唯独不说我爱你。

秋刀鱼的滋味猫跟你都想刘奥杰，初恋的香味就这样被我们寻回。

那温暖的阳光像刚摘的鲜艳草莓。你说你舍不得吃掉这一种感觉。

几乎每一个春晚前的专业人士内心都是苦逼的，尤其是作词家们，特别是那些个怼过陈纸又被啪啪打脸的作词协会的一帮子人们。

作词也是有风格的，《七里香》中出现了打量的他物，麻雀，铅笔，草莓，猫，秋刀鱼，雨，蝴蝶，落叶……这些个作词的专业人士是能够读懂这首诗的，通过这些打量的他物描写，歌迷能够在脑海中清晰的展现出这首歌里的画面。

不是陈纸以往的风格，如果说有近似的词风，那么和今年的那首歌坛盛典出尽风头的《东风破》，几乎有异曲同工之妙。

雨下整夜我的爱溢出就像雨水。

窗台蝴蝶诗里纷飞的美丽章节。

我接着写把永远爱你写进诗的结尾。

你是我唯一想要的了解。

和前一首的《平凡之路》一样，《七里香》的副歌一样运用了大量的人生和声，给了人们一种丰富，厚实的感觉。

而且尽管风格不尽相同，但是春晚上这两首陈纸的歌曲，都给了歌迷一种好平缓的感觉，几乎不像副歌应该有的样子。

只是通过人生和声的衬托，和主歌产生了比较大的差异，能够让人清晰的辨别出：这是副歌。

第一段副歌演唱结束，有些歌迷甚至会听哭。

是的，听哭了。

看起曲，但是编曲中运用的降调手法，将之前明朗清新的大调色彩，一下子转到了惆怅，深邃，略感忧伤的小调上。

那饱满的稻穗，幸福了整个季节……我此刻却想亲吻你倔强的嘴。

一段成功的转折，而且在一段恢弘的音乐之后，突然的安静了下来。

经验丰富的乐评们都知道，只是为了让听众和歌迷们做好准备，迎接最后副歌的**做好缓冲。

雨下整夜我的爱溢出就像雨水。

院子落叶跟我的思念厚厚一叠。

几句是非也无法将我的热情冷却。

你出现在我诗的每一页。

这首《七里香》并不好唱，陈纸为了减少呼吸声产生出来的脱离感，不得不在每句歌词唱完后巧妙的错开话筒换气。

而这一次几乎是用上了自己所学的所有的音乐技巧，来避免歌曲中自己音色带来的不适感。

很难唱的一首歌。

在副歌的大潮中，最后的副歌是一段新的旋律，并没有和第一段的副歌产生复制粘贴的感觉，陈纸唱完最后一句以后，全部乐曲结束，回归了前奏的伴奏，仿佛是在山间穿梭在风中的空气一般，将整首歌曲收尾。

潇洒，自然，清新，好听。

赵宏光已经无暇顾及